오모테산도 현대 건축물 투어 – 안도 다다오부터 구마 겐고까지 완벽 가이드

오모테산도 역을 나와 느티나무 가로수길이 시작되는 지점에 서면, 여기가 단순한 쇼핑가가 아니라는 게 온몸으로 느껴진다. 명품 백을 든 사람들 사이로 건축 교과서에서 튀어나온 것 같은 실험적인 파사드들이 끝도 없이 펼쳐지기 때문이다. 안도 다다오, 구마 겐고, 이토 토요, SANAA — 현대 건축의 거장들이 마치 약속이라도 한 듯 이 1km 남짓한 거리에 각자의 미학을 쏟아부었다. 럭셔리 브랜드의 매력보다 그 브랜드를 감싸고 있는 건축물의 ‘선’과 ‘소재’에 집중할 때, 오모테산도는 비로소 세상을 향해 말을 걸기 시작한다.

이 투어는 어떤 사람에게 맞나요?
쇼핑의 즐거움보다 공간이 주는 영감을 중시하는 분, “왜 이곳에 이런 형태의 건물이 들어섰을까?”라는 호기심을 가진 분들에게 최적이다. 하라주쿠의 활기와 아오야마의 우아함이 교차하는 지점에서, 우리는 일본 현대 건축의 현주소를 목격하게 될 것이다.

교통 정보: 도쿄 메트로 긴자선 오모테산도역이나 JR 하라주쿠역 어느 쪽에서 시작해도 좋다. 하라주쿠에서 내려 요요기 경기장을 보고 오모테산도 거리를 따라 내려오는 코스가 내리막이라 걷기에 조금 더 편하다.

소요 시간: 외관 감상 및 힐즈 산책 2시간 / 네즈 미술관 포함 반나절(4~5시간)

건축물	건축가 / 완공	핵심 포인트
오모테산도 힐즈	안도 다다오 / 2006	거리의 경사(3도)를 옮겨온 나선형 슬로프. 지하 6층 깊이의 건축
프라다 아오야마점	헤르초크&드 뫼롱 / 2003	오목·볼록 유리창 렌즈 효과. 튜브 인 튜브 공법의 결정체
디올 오모테산도	SANAA / 2003	겹친 아크릴의 드레이프 미학. 빛으로 빚은 투명한 레이어
네즈 미술관	구마 겐고 / 2009	차경의 정수를 보여주는 통유리 로비. 도심을 잊게 하는 대나무 진입로
써니힐즈 미나미아오야마	구마 겐고 / 2013	못 하나 없는 ‘지고쿠구미’ 전통 목조 기법. 총 60km의 목재 사용
토즈 (Tod’s) 긴자/오모테산도	이토 토요 / 2004	느티나무 가지를 형상화한 콘크리트 전단벽. 구조와 디자인의 일체화

1. 거리의 경사를 실내로 끌어들이다 — 오모테산도 힐즈

안도 다다오가 2006년 완성한 오모테산도 힐즈는 단순한 쇼핑몰이 아니라 도시 재생의 치열한 고민이 담긴 결과물이다. 이곳은 1927년 관동대지진 이후 지어진 일본 최초의 아파트 ‘도준카이 아오야마 아파트’가 있던 자리였다. 안도는 수십 년간 지역의 상징이었던 낮은 아파트와 울창한 느티나무 가로수의 조화를 깨뜨리지 않기 위해 건물 전체 높이를 가로수 높이인 30m 이하로 제한했다.

이 건물의 마법은 내부에 숨어 있다. 오모테산도 거리 자체가 약 3도의 경사로 이루어져 있는데, 안도는 이 자연스러운 기울기를 건물 내부로 그대로 가져왔다. 6개 층을 하나로 잇는 약 700m 길이의 스파이럴 슬로프(Spiral Slope)를 따라 걷다 보면, 내가 지금 몇 층에 있는지 모르는 채 마치 거리의 산책을 이어가는 듯한 경험을 하게 된다. “건물은 도시의 연장선이어야 한다”는 그의 확고한 철학이 증명되는 순간이다.

더욱 놀라운 것은 지상부의 아담함 뒤에 숨겨진 거대함이다. 건물의 전체 체적 중 80%가 지하에 박혀 있다. 느티나무 신당의 뿌리를 보존하고 주변 주택가에 위압감을 주지 않으려 지하 6층까지 파 내려간 것이다. 동쪽 끝에 과거 도준카이 아파트의 일부를 원형대로 보존해 ‘동준관’이라는 이름을 붙여준 대목에서는 안도의 장소에 대한 깊은 존중을 느낄 수 있다.

관람 팁: 중앙 보이드 공간에서 나선형 통로를 따라 아래에서 위로 천천히 걸어보라. 층이 나뉘어 있지 않고 경사가 완만해 피로감이 전혀 없다. 3층 높이에서 아래를 내려다보면, 계단식으로 배치된 매장들이 오모테산도 거리의 활기를 실내에 반사하고 있는 모습이 압권이다.

2. 굴절하는 빛의 조각 — 프라다 아오야마

아오야마 골목 입구에서 마주하는 프라다 아오야마점은 스위스 건축 듀오 헤르초크 & 드 뫼롱의 미학적 실험실이다. 건물 전체를 감싼 수백 개의 마름모꼴 유리창은 단순히 투명한 벽이 아니다. 어떤 유리는 오목하게, 어떤 유리는 볼록하게 설계되어 있어 바라보는 각도에 따라 내부의 마네킹이나 바깥의 도시 풍경을 렌즈처럼 굴절시킨다.

구조적으로는 튜브 인 튜브(Tube-in-tube) 방식을 채택했다. 유리를 지탱하는 가느다란 마름모꼴 수평 철골이 그대로 건물의 뼈대가 된다. 덕분에 내부에는 거슬리는 기둥이 하나도 없으며, 중력에서 해방된 듯한 부유하는 공간감을 선사한다. 낮에는 하늘의 구름을 비춰 거대한 수정 조각처럼 보이고, 밤에는 내부 조명이 뿜어져 나와 아오야마를 밝히는 웅장한 보석함으로 변모한다.

더 자세히 들여다보면 건물을 수직으로 관통하는 거다란 튜브들을 발견할 수 있다. 이는 단순히 디자인적 요소가 아니라 엘리베이터 이동 통로이자 건물의 열을 배출하는 환기 시스템의 역할을 한다. 디자인과 기능이 이토록 완벽하게 통합된 선례는 현대 건축에서도 드물다. 매장 앞의 작은 이끼 낀 정원(플라자) 역시 건축가들이 도심 속 여유를 위해 고집한 공간이니 잠시 앉아 그 분위기에 젖어보길 바란다.

3. 도시의 소음을 지우는 대나무의 의식 — 네즈 미술관

번잡한 오모테산도 사거리에서 불과 5분 거리에 있는 네즈 미술관에 들어서면 공기가 달라짐을 느낀다. 건축가 구마 겐고는 대나무 가림막과 자갈이 깔린 긴 진입로를 통해 방문객이 도시의 세속적 마음을 씻게 하는 ‘의식의 공간’을 설계했다. “건축은 스스로를 드러내기보다 주변 환경에 녹아들어야 한다”는 그의 약한 건축 철학이 가장 극명하게 드러난 장소다.

미술관 본당의 거대한 유리는 프레임을 최소화하여 뒤편의 거대한 일본식 정원을 내부로 끌어들인다. 한 폭의 거대한 병풍을 마주한 듯한 이 차경(借景)의 미학은 0.1mm 단위의 정교한 차양 설계 덕분이다. 날렵하게 뻗은 처마가 직사광선을 걸러내고, 나무 루버를 통해 수줍게 들어온 빛은 고미술품들을 가장 우아한 빛깔로 보여준다.

미술관을 나와 17,000평방미터 규모의 정원을 걷다 보면 이곳이 도쿄 한복판이라는 사실을 잊게 된다. 숲속에 숨겨진 4개의 다실과 돌부처들은 구마 겐고가 의도한 “도시 속의 고요한 섬” 그 자체다. 정원 내 카페인 ‘NEZUCAFÉ’는 통유리를 통해 숲의 사계를 관찰하며 말차 한 잔을 즐길 수 있는 최고의 명당이니 투어 중반의 휴식처로 삼기 완벽하다.

4. 못 하나 없이 쌓아 올린 지식의 바구니 — 써니힐즈

네즈 미술관 부근 주택가를 걷다 보면 나타나는 써니힐즈 미나미아오야마는 다시 한번 구마 겐고의 천재성을 확인시켜준다. 60km에 달하는 히노키(편백나무) 살들을 못을 전혀 사용하지 않고 오직 끼워 맞추는 방식인 지고쿠구미(地獄組み) 기술로 엮어 올렸다. 멀리서 보면 마치 거대한 나무 바구니나 구름 한 조각이 내려앉은 듯한 초현실적인 풍경을 자아낸다.

내부에 들어서면 격자무늬 나무 사이로 스며드는 빛의 파동이 황홀할 정도다. 나무의 은은한 향기와 함께 전통 기술이 현대적 조형미와 만났을 때 생기는 경외감을 느낄 수 있다. 건축가는 이 공간이 주택가와 이질적이지 않으면서도, 방문객에게는 따뜻한 나무의 온기를 전하는 ‘부드러운 구조’가 되길 원했다. 현재 도쿄에서 가장 세밀한 목조 디테일을 관찰할 수 있는 가치 있는 장소다.

5. 느티나무를 관통하는 콘크리트 전단벽 — TOD’S

오모테산도 거리의 토즈(TOD’S) 빌딩은 얼핏 보면 건물에 나뭇가지 무늬를 장식한 것처럼 보이지만, 사실 이토 토요의 가장 급진적인 실험이 담긴 결과물이다. 30cm 두께의 노출 콘크리트 외벽 자체가 건물의 하중을 모두 견디는 ‘전단벽’ 구조다. 즉, 나뭇가지 모양 자체가 건물을 지탱하는 기둥이자 벽인 셈이다.

이토 토요는 바로 앞 느티나무 가로수의 실루엣을 빌딩 파사드에 투영했다. 겨울이면 잎이 진 가로수와 건물의 나뭇가지 구조가 하나로 겹쳐지는 장관을 볼 수 있다. 디자인이 건축의 껍질이 아니라 곧 본체(뼈대)가 될 수 있음을 보여준 이 건물은, 이후 전 세계 하이엔드 브랜드 빌딩 설계의 새로운 지평을 열었다고 평가받는다.